作者：胡雅童班级：吴忠市第三中学七年级（21）班指导老师：兰羽婷
　　幼时与国画初见，是那样自然。老师于宣纸上走笔，翰墨丹青渲染出山水间的悠远云雾，小巷里的斑驳屋瓦，远山如黛，近水含烟。那一瞬间，清雅的墨香触动了我的心弦，我深深地浸于画中。
　　此后，我与国画日日相伴，或在熹微的晨光中，细听老师的指导，勾勒枯荷；或在暗香浮动的黄昏时，掬一抹晚霞的粉红混入墨盘，绘下梅的凌霜傲雪。与墨色相交的过程终是不易，协调构图，浓淡搭配，经历了无数次的失败，我还是绘不出水墨画的生机，也不愿再拾笔勾勒。不久前一场国画比赛的落选，更是让我心灰意冷，这样的打击让我久久不能平静。我低头看着自己的作品，墨色的线条杂乱无章，拧作一团，像晦涩而贫瘠的诗句，看不出有什么意蕴。
　　后来，我再次走进水墨的一方天地，得益于老师的鼓励。她见了我，只温和地揽我至桌前，于一方宁静中提笔、蘸水、点墨、调色、落笔，一棵墨色的老树在宣纸上悠然而立，于焦浓重淡的墨色变化中生出枝芽，再于枝上点些许墨叶，此时，老树好似立于百年沧桑里，与我们共享着这份淡雅与宁静，这不正符合那次比赛的风格吗？老师搁下笔，说：“老树的古朴需经光阴的消磨，国画的意、韵蓄于留白。”她又轻抚画纸说道：“不要忘了学画的初心！”
　　回到家中，我拿起奖杯下的一叠宣纸，那是数年来已不在意的作品。从刚学画时的简单线条，到逐步提升时壮阔的山川湖海，再到尝试突破时纷繁的花树鱼虫，看着这满含热爱的笔触，我忽然找回了绘画的初心。我且愿付出光阴，与水墨一同远行；我深知留白，方能摒弃愁绪；保持热忱，方能在旷野中坚持。
　　水墨之韵浸透心灵，我又一次拾起画笔于方寸之间绘下广阔无垠的自然，绘下追逐热爱的画卷，绘下不畏苦寒的坚持！
　　我愿携一缕水墨的淡雅，悠然而行。